Este manual pretende ser una guia aproximada y no reglas extrictas. Se aconseja encontrar la forma y el modo que mejor se adapte a nosotros.
Cuando tocamos o intentamos reproducir una melodia o un compas de cualquier palo o estilo, lo que importa es el sonido que esperamos reproducir, motivado por las sensaciones que queremos transmitir, que logramos a traves de gestos y movimientos de las manos principalmente, aunque pueden entrar en juego otras partes del cuerpo.
La melodia puede entenderse como un discurso en el que hay parrafos, frases, acentos y silencios. Las palabras estan formadas por notas musicales.
A la hora de aprender y junto a la melodia habra que sentir el ritmo y llevar el compas, por eso es recomendable conocer la pieza antes, habiendola escuchado.
Para automatizar el toque tenemos que ligar o asociar el sentimiento o sensacion que nos produce dicho sonido con el gesto del toque que lo produce, del mismo modo las notas y combinaciones de notas, reproducidas con cada una de las tecnicas que se describiran producen una sensacion distinta.
En definitiva debemos aprender atendiendo a dichas sensaciones y a los gestos que hacemos para reproducirlas a traves de sonidos mas que a la simple memorizacion. Lo habremos logrado cuando la sensacion recibida sea igual a la que queremos transmitir.
sensacion → gesto → sonido → sensacion
Las cosas nuevas que nos planteamos hacer ,pueden presentarse dificiles. Esto es asi porque no tenemos la impronta sobre ellas ,su presicion ni su velocidad, o la fuerza que requieran. Puede que nos sintamos incapaces, pero no toda la gama de movimientos nesesarios para tocar la guitarra son dificiles, y sobre todo, esto es al principio, pues conforme vamos ganando experiencia, afrontamos lo nuevo con mayor confianza y lo hacemos mas facilmente.
Esta situacion se afronta despacio, muy despacio, una cosa despues de la otra, «no antes», sin prisas y sucesivamente; definiendo el objetivo, planteando como llegar hasta el, trazando un plan... o, haciendolo directamente. Aun asi habra cosas que no salgan bien a la primera o algun dedo no nos haga caso, o sea otro el que se mueva por el.
Hay una serie de ejercicios utiles para conseguir la agilidad y autonomia de cada una de las manos. El inicio de cada practica es buen momento para hacerlos y sirven como calentamiento.
Son ejercicios sencillos en su concepcion, los realizara de forma correcta, atendiendo solo a la perfecta ejecucion ,si es posible con cadencia, dejando la velocidad y la fuerza de momento.
Podra improvisar sus propios ejercicios, dandoles sentido.
Se llama traste a cada una de las separaciones del mastil, cada uno da una nota concreta al presionar y tocar esa cuerda.
El lugar apropiado para pulsar un traste es cerca de la barra/grapa siguiente, y la presion necesaria se puede averiguar colocando un dedo sobre una cuerda rozandola, sin presionarla, y ahora al mismo tiempo que se tañe se va presionando poco a poco hasta que suene clara.
Hay varias formas de coger la guitarra. La guitarra clasica suele usar un taburete para alzar la pierna izquierda apoyando la guitarra sobre esta.
En el flamenco hay al menos tres posiciones, basica: como la cogeria cualquiera, antigua: apoyada la "cadera" de la guitarra sobre la pierna derecha quedando el mastil bastante elevado, y moderna: basica pero con la pierna derecha cruzada sobre la izquierda.
El toque de guitarra igual que cualquier instrumento tiene unos posicionamientos base para su correcto accionamiento. Normalmente se toca sentado con la guitarra sobre el muslo derecho y bajo el brazo derecho, el mastil quedara separado del cuerpo. En esta posicion la guitarra debe quedar estable sin nesecitar cogerla con las manos, que deben estar libres.
Es importante entender que las manos y dedos tienen una forma natural de moverse, y no deberia forzarse una posicion que pueda ocasionar dolor o incluso lesiones.
Aunque son los dedos los que tocan las cuerdas, hay otras partes del cuerpo que estan en contacto con la guitarra, que son utiles como puntos de referencia.
El antebrazo derecho, tomara un angulo desde el codo que permita a la mano derecha colocarse sobre las cuerdas, de modo que el pulgar roce la sexta cuerda y el indice la primera. Ahora, sin dejar de rozar las cuerdas, se arquea la muñeca hacia dentro mientras se dejan desplazar los demas dedos sobre la madera/golpeador, quedando la muñeca separada de la guitarra. Esta es la posicion base de la mano derecha y tiene tres puntos de referencia: la parte del brazo que apoya sobre la guitarra, el pulgar sobre el bordon y el indice en la prima.
El brazo izquierdo debe tener total libertad de movimiento, desde el hombro pasando por el codo hasta la muñeca para pemitir a los dedos pulsar las cuerdas de forma adecuada y sin tensiones. Resumiendo, donde tenga que ir un dedo debe ser acompañado por el resto del brazo cuando sea nesesario. Como posicion base colocaremos la curva entre el pulgar y el indice bajo el mastil de modo que los dedos asomen por delante.
El pulgar izquierdo tiene la funcion de seguir y apoyar a los dedos que pulsan, y como guia del mastil. La base del indice a menudo toca el inferior del mastil y puede ser un punto de agarre.
En cualquier caso las muñecas deberian estar lo mas rectas posible, siguiendo la linea del antebrazo. La curvatura hacia el interior se da en la derecha y es comun en la izquierda, lo que ha de evitarse es curvarlas hacia los lados exesivamente.
Los dedos pulsaran y tocaran en la direccion natural de su movimiento, respetando el sentido en que lleguan a la guitarra, evitando adoptar posiciones perpendiculares a las cuerdas o los trastes de manera forzada.
El cifrado es un metodo de notacion con el que se expresa que cuerdas y trastes se van a tocar, por ejemplo la cifra 52 indica que se toque la quinta cuerda en el segundo traste. Las cuerdas en la guitarra estan numeradas del 1 al 6, de abajo arriba.
A partir del decimo traste las cifras son de 3 numeros, 112 sera la primera cuerda en el traste 12. Con cejilla los trastes empiezan en ella.
Un solo numero indica la cuerda a tocar. Causalmente podra referirse a trastes.
Acompañando a las cifras pueden ir ciertos simbolos que denotan una tecnica o toque particular;
Toques: G golpe T tiron R rajeo P parada g golpeador r rasado ' alzapua Efectos: _ arrastre : tremulo ^ tiraillo * vibrado ~ distorsion = arpegio unisono , a.inmediato . a.ritmico Indicaciones: p pulgar i indice c corazon a anular m meñique [ ] pre posicion ( ) grupo o secuencia . . compas/tiempos Cnº cejilla s silencio +n añadir a la posicion actual -n quitar / diferencias entre repeticiones. se usan varios espacios en blanco para separar palabras, frases, etc..
un acorde, una cejilla o añadir y quitar posiciones se suponen una pre posicion.
Afinar la guitarra es una parte fundamental en el aprendizaje de este instrumento, pues debido a diversos factores como los cambios de humedad y temperatura o el transporte tiende a desafinanrse, por no hablar de cambios y rotura de cuerdas, donde la guitarra no queda "estable" hasta pasados unos dias. Ademas, beneficia al desarrollo del oido musical.
Las notas de las cuerdas al aire de sexta(arriba) a primera(abajo) son: MI LA RE SOL SI MI, para recordarlo pueden ayudar dos palabras "milaré solsimí"
Hay varios sistemas de afinacion, aqui veremos dos que usan la quinta cuerda como referencia para las demas, para ello la tendremos afinada con antelacion en LA con un diapason, otra guitarra, etc...
En el primer metodo usaremos la quinta en determinados trastes como referencia, estos dan las notas de las otras cuerdas al aire:
traste de quinta 2º 5º 7º 10º cuerda a afinar 2ª 4ª 6ª y 1ª 3ª nota SI RE MI SOL
El segundo usa el LA de la quinta al aire o su armonico del 12º traste y los compara con las otras cuerdas en los trastes de que dan el LA:
cuerda 3ª 1ª 6ª 4ª 2ª traste 2º 5º 7º 10º
El toque de pulgar se asemeja a lo que hace un niño con un palo en los barrotes de una verja, la punta del pulgar apunta hacia arriba mientras se toca la cuerda hacia abajo, cayendo aquel en la cuerda siguiente donde quedara hasta nuevo uso. Tambien puede tocarse hacia arriba.
El toque se realiza con la punta del dedo o la uña, pero el movimiento parte de la articulacion que esta cerca de la muñeca. Con el pulgar se tocan melodias, alzapuas o se hacen los bajos.
ejercicio:
6 (6 5) (6 5 4) (6 5 4 3) (6 5 4 3 2) (6 5 4 3 2 1) e inversa
(6 4 2) (5 3 1) e inversa
6 (6 5) (5 4) (4 3) (3 2) (2 1) 1 y tal...
ejemplo:
(61 5 52') (53 4 42') (43 3 43) 6
Se realiza con los dedos indice y medio como si nos rascasemos. Se alternan los dedos para tocar la misma cuerda o para pasar de una a otra. De esta forma se tocan melodias pudiendo ir acompañadas de bajo de pulgar.
ejercicio:
1² 2² 3² 4² 5² 6² repetir aumentando el nº. de toques por cuerda e inversa
1² 3² 5² 2² 4² 6² aumentar e invertir
1 2² 3³ etc...
ejemplo:
(11 13 11) (1 11 1) (24 1 11) 1
El trasteo no es una tecnica en si, aunque es un ejercicio fundamental, pues con el se desarrollan varias habilidades a la vez, como la colocacion correcta de los dedos; en los trastes y su reparto, el desplazamiento por el mastil, el toque de pulgar ,el punteo, y el uso del pulgar izquierdo de modo adecuado.
con pulgar y punteado, tanto hacia delante como al reves:
61 62 63 64 11 12 13 14
52 53 54 55 22 23 24 25
43 44 45 46 33 34 35 36
34 35 36 37 ....
25 26 27 28 ..
16 17 18 19 .
saltando cuerdas, ej: (5 3 1) (2 4 6)
saltando trastes, ej: (11 13) (22 24) (33 35) (44 46) (55 57) (66 68)
Los tiraillos ^ en si son dos movimientos opuestos y complementarios, el martilleo y el tiraillo propiamente dicho.
El martilleo consiste en pulsar de golpe un traste y hacer sonar la cuerda, por su parte el tiraillo se consigue dando un pequeño tiron al retirar el dedo del traste:
42^43 31^32^31 43^42
El vibrado * consiste en estirar y relajar una cuerda con un dedo, que sobre un traste y sin soltar la cuerda, hace movimientos hacia adelante y hacia atras repetidamente.
22_*25 *25⁵_*27_*25 *25²_*210²_*29²_*27_*25
La distorsion ~ Es semejante al vibrado pero moviendo el dedo arriba y abajo.
Utiliza la misma forma que el punteo pero asignando un dedo a cada cuerda, entre uno y cuatro dedos, el toque resultante puede ser una secuencia definida de antemano o alternarse y entretejerse con el punteo. Resulta un acompañamiento armonizado y suele ir junto a bajos de pulgar.
El tiempo entre el bajo y la primera cuerda del arpegio en si, puede variar; depende de si lo hacemos a la vez, inmediatemente despues, o siguiendo el compas:
unisono = inmediato , acompasado .
compas 1.2.3. 1.2.3. 1.2.3.4.
bajo 6 6 6
arpegio 1 2 3 12 3 1 2 3
ejercicio:
6 5 y 4 con pulgar. 3 2 y 1 con indice corazon y anular:
de un dedo: (6 5 4),3 seria igual a 6,3 5,3 4,3
dos dedos: 6,(3 2 3) 5,(2 3 2) 4,(3 2 3)
tres dedos: 6,(3 2 1 2 3) 5,(3 2 3 2 1) 4,(1 2 3 2 1)
ejemplo:
6,(17 2 3)³ 6,(17 2 3) (15 2 3) (13 2 3)
6,(13 2 3) (12 2 3) (1 2 3) 6,(1 2 3)
El tremulo : usa la base del punteo para accionar tres o cuatro dedos, todos en la misma cuerda con una secuencia definida y junto a bajos de pulgar.
secuencia:
pulgar,indice meñique anular corazon indice
puede ir sin meñique.
ejercicio:
(6 5 4):3 seria 6,3i3m3a3c3i 5,3i3m3a3c3i 4,3i3m3a3c3i
ejemplo:
1 12 (6 3 2 3):13 (6 3 2):13 3:12 3:1
RE7(6 3 2 3):12 RE7(6 3 2 3):12
Con los dedos del punteo pero con la ejecucion del pulgar, los dedos mas rectos, apuntando abajo, yendo a descansar a la cuerda encima tras tañirla; el pulgar puede estar apoyado o alzado. Suele utilizarse cuando se nesesita velocidad o fuerza en el punteo.
ejercicio: como en el punteo.
ejemplo:
11 1 23 21 2 32 3 43 42 4 53 52 5
El alzapua ' ,toque rapido y reiterativo, con el pulgar hacia abajo y hacia arriba, dando a una o mas cuerdas, con los dedos apoyados o a mano alzada, pudiendo alternar con arpegios simples y golpes en el golpeador.
Una combinacion comun es:
↓6 ↓5 ↑5 ↓6² ↓5 ↑5
en la que el toque que sube y el que le precede pueden dar a mas cuerdas con un toque seco, y el que precede al que sube golpear en el golpeador.
↓6 ↓(5 4 3)g ↑(3 4 5) ↓6² ↓(5 4 3)g ↑(3 4 5)
En otros casos el toque hacia arriba se hace con el indice
↓4 ↓3 i2 ↓4² ↓3 i2
ejemplo:
6 '(65 5²)³ 66 63 '(65 5²)² 65 66 63 '(65 5²)³ 63 65
de indice: el indice recogido bajo el pulgar se dispara.
de pulgar: a modo de pua y con 1/4 de giro de muñeca hacia abajo.
de corazon: recogido se dispara, usado en el rajeo volao.
de mano: la mano recogida, se abren de subito.
en el golpeador: golpe de pulgar con o sin giro de muñeca y
golpe de dedos centrales en golpeador.
golpe de indice acompañado de golpe con
tercer y cuarto dedo en el golpeador.
El golpe suele resaltar el bajo del acorde, marcar el compas inicial o principal y coincidir con los cambios de acorde.
de indice: cerrar el dedo rozando las cuerdas.
de pulgar: a modo de pua con giro de muñeca hacia arriba.
Suele tocar las cuerdas inferiores, las mas agudas, preceder al golpe ,y ser de menor intensidad.
normal: con 2, 3 o cuatro dedos, recogidos se
disparan de menor a indice.
continuo: con 3 o 4 dedos, igual que el anterior
repitiendo y con cadencia.
continuo mixto: en su movimiento de recogida cada dedo da
un tiron.
volado: tiron de pulgar, golpe de corazon,y golpe
de pulgar, se puede añadir el indice
despues del corazon.
volado continuo: repetir con cadencia
Puede ser una secuencia rapida de golpes, o tirones, incluso, una combinacion de ambos .Sonido envolvente multiusos.
con la izquieda: se paran las cuerdas colocando algunos
dedos sobre estas.
con la derecha: se planta la palma sobre las cuerdas.
Toque de atencion.
El Rasado r consiste en tocar consecutivamente varias cuerdas con el pulgar con suavidad, similar a un arpegio rapido hacia abajo.
Ejemplo:
[31 42] 4r2 +43 4r2 -43 4r2 +43 4r2 -43 6.1 4 3 2
4r2 es un rasado de 4ª a 2ª cuerda.
Las octavas son grupos de doce notas unicas:
DO DO# RE RE# MI FA FA# SOL SOL# LA LA# SI
Como vemos hay 7 notas con nombre propio y 5 sostenidos que comparten el nombre de la que les precede, y que a 2 de ellas no les sigue un sostenido, MI y SI.
La disposicion de las notas el la guitarra, hasta el traste 12, es la siguiente:
Se caracterizan por una forma particular de conjugar las notas y los acordes, su expresion minima son las escalas y las triadas. Cada modo tiene sus propias escalas de notas y sus propias triadas de acordes.
Los modos que veremos son: el modo mayor, el menor y el flamenco.
Las escalas son secuencias de notas, que ocupando una octava ,son propias de un acorde en un modo particular.
La escala mayor de una nota cualquiera se forma:
nota + 2 notas + 2 + 1 + 2 + 2 + 2 + 1
El ejemplo tipico de la escala mayor es la de DO:
DO RE MI FA SOL LA SI DO
Otro ejemplo, la escala de MI:
MI FA# SOL# LA SI DO# RE# MI
La escala menor se forma:
nota + 2 + 1 + 2 + 2 + 1 + 3 + 1
La flamenca:
nota + 1 + 2 + 2 + 2 + 1 + 3 + 1
Las escalas en la guitarra forman unos esquemas que son faciles de recordar, pero no por el nombre de las notas sino por los trastes que pisamos.
Por ejemplo las escalas de MI comenzadas en la sexta cuerda al aire resultan en:
mayor 0, 2, 4, 0, 2, 4, 1, 2
menor 0, 2, 3, 0, 2, 3, 1, 2
flamenca 0, 1, 3, 0, 2, 3, 1, 2
En mayor y menor los 3 primeros trastes se repiten en la 5ª cuerda, y los 2 ultimos en la 4ª cuerda son los que siguen al primer numero de la secuencia, la escala flamenca solo difiere de la menor en la 2ª nota que en vez de 2 es 1.
mayor menor flamenca
cuerda
6ª 0, 2, 4 0, 2, 3 0, 1, 3
5ª 0, 2, 4 0, 2, 3 0, 2, 3
4ª 1, 2 1, 2 1, 2
Al tener 4 dedos toda cuenta que de 5 o mas pasara a la siguiente cuerda, si da 5 pasa a ser 0 de la siguiente cuerda, si es 6 pasara a ser 1.
Estas reglas se cumplen en todas las cuerdas menos en la 2ª que por su afinacion no sigue la relacion que tienen las demas entre si, estando retrasada en una nota. Por ello si pasamos de 3ª a 2ª deberemos aumentar en 1 el traste que corresponda y si continuamos la 1ª cuerda tambien arrastrara este desfase.
Por ejemplo si comenzamos la escala de SOL en 3ª cuerda partiendo con el esquema mayor(024 024 12) resulta:
3ª 0, 2, 4
2ª 1, 3, 0
1ª 2, 3
Estos son los esquemas generales, comenzados en 6ª cuerda. Solo hay que transponerlos a las demas cuerdas para sacar las escalas restantes:
Los acordes son grupos de notas, normalmente 3. Aqui veremos los mayores, los menores y los septima de ambos.
Un acorde lo forman la nota que le da nombre y 2 notas con las que tiene una relacion tonal especifica:
Acorde Mayor: nota + 4 + 7 ó - 5 MI, SOL#, SI
Acorde Menor: " + 3 " MI, SOL, SI
Acorde en 7ª: acorde + 10 ó - 2 MI, SOL#, SI, RE
La formacion de triadas de acordes es la siguiente:
Modo
mayor acorde mayor + 7 + 5
menor acorde menor + 7 + 5 menor
flam. acorde mayor + 1 + 3 + 5 menor
En los modos mayor y menor el segundo acorde puede ser mayor o septima, en el flamenco es el tercero el que puede variar. Siguiendo esta forma de contruccion aqui tenemos las triadas mas comunes:
Mayores Menores Flamencas
MI SI LA MIm SI LAm MI FA SOL LAm
LA MI RE LAm MI REm LA LA# DO REm
RE LA SOL REm LA SOLm FA# SOL LA SIm
SOL RE DO
DO SOL FA
Las ruedas de acordes son extensiones de las triadas, que proporcionan una gama mas amplia de aquellos que ayudan a una mejor armonizacion. El acorde principal esta el ultimo, he simplificado los nombres a la primera letra, SI = X:
Mayores Menores Flamencas
M7 L Sd S#m D# F#m X M M7 Lm R S D Lm6 X Mm M7 Lm R S D F Rm M
L7 R Dd D#m F# Xm M L L7 Rm S D F Rm6 M Lm L7 Rm S D F L# Sm L
D7 F R#d Mm L Rm S D R7 Sm D F L# Sm6 L Rm F#7 Xm M L R S Mm F#
S7 D L#d Xm M Lm R S
R7 S Fd F#m X Mm L R
Los grupos son poses de dos dedos sobre los trastes, que proveen de posiciones usuales en muchos acordes. La pareja medio y anular para posturas sin cejilla, y anular y meñique para posturas con cejilla.
Se busca que los dedos cambien de posicion a la vez, conservando la postura o pose.
Al hacer estos ejercicios tambien vamos a procurar que la cuerda inferior a estos grupos suene bien, pues suele ocurrir que se roce con el dedo inferior del grupo.
Cerrado: los dos dedos en el segundo traste, el medio encima del anular:
[62 52] tocar 6 5 4 [52 42] tocar 5 4 3 y asi sucesivamente.
Abierto: dedo medio en 2º traste y anular en tercer traste una cuerda por encima:
[52 63] tocar 6 5 4 [42 53] tocar 5 4 3 etc...
De estos grupos nacen acordes con una simple adicion o substraccion, ejemplos:
grupo cerrado Grupo abierto
[62 52] + 41 + 32 = SI7 [52 63] + 13 = SOL
+ 11 = SOL7
[52 42] = MIm - 42 = MIm7
+ 31 = MI - 42 = MI7 [42 53] + 21 = DO + 33 = DO7
[42 32] + 21 = LAm - 32 = LAm7 [32 43] + 21 = FA7
+ 53 + 62 = LAm6 + 23 + 52 = REm6
[32 22] + 42 = LA - 32 = LA7 [22 33] + 13 + 42 = MIdim
+ 11 y mover 22 a 23 = REm
[12 23] + 32 = RE
compas 1:golpe de mano compas 2:con indice
. . . . . . . .
G G G G GTGT
LAm MI
la virgen se esta peinando
LAm
entre cortina y cortina
MI
los cabellos son de oro
LAm
el peine de plata fina
MI
pero mira como beben los peces en el rio
LAm
pero mira como beben por ver a dios nacido
MI
beben y beben y vuelven a beber
LAm
los peces en el rio por ver a dios nacer
LA MI
ay del chiquirritin chiquirriquitin metidito entre pajas
LA
ay del chiquirritin chiquirriquitin queridin queridito del alma
MI
entre un buey y una mula dios ha nacido
LA
y en un pobre pesebre lo han recogido
LA MI
campana sobre campana
LA
y sobre campana una
MI
asomate a la ventana
LA
veras al niño en la cuna
belen
RE LA
campanas de belen
RE LA
que los angeles tocan
MI LA
que nueva me traeis
recogido tu rebaño
SI7 MI LA
a donde vas pastorcillo
voy a llevar al portal
SI7 MI LA
requeson manteca y vino
. . . . . . . .
MI7 G R+22 R+23 T G T LAm G T G R T G T
└─── recorte────┘ └─ remate ──┘
. . . . .
compas² [REm/ LAm/](remate²) recorte 6^62^64 5 LAm G R G
faceta 1:
. . . . . . . . . . . .
1 15 13 4,11 REm G R 23 13 11 5,1 LAm G R 21 11 1 6,23 MI7 G R
2 21 23 5,1 LAm " 1 15 13 4,11 REm " a17 15 28 5,26 25 LAm R
. . . . . . . .
21 11 1 4,23 21 2 32 6,31 32 2 1 5,32 LAm G R
faceta 2:
. . . . . . . .
(c15³ 14³ 17³ 5,1 LAm G R T G R)²
. . . . . . . . . . . . . . . .
c15³ 14³ 17³ 15³ c18³ 17³ 110³ 18³ c15³ 14³ 15 14 15 6,17 MI G R TG TG
. . . . . . . . . . . .
1 23 1 11 1 23 2 5,32 2 21 23 6,1 11 1 23 22 23 21 2 5,32 LAm G R
. . . . . . . . .
5 63 62 FA(6 5 4 3) MI7(6 5 4 3) 5 LAm G R G
. . .
G R RT
└─┘
corte
De forma general las sevillanas van en uno de los tres modos habituales: el mayor, el menor o el flamenco, y se puede tocar con la triada basica del modo, el cual se puede determinar por la entonacion de la sevillana, si suena "alegre" ira en modo mayor, si "triste o melancolica" en modo menor, y si es "seria o grave" ira en modo flamenco.
Las sevillanas son un grupo de 4 coplas. Generalmente son las 4 iguales variando solo la letra.
Cada una de las coplas se compone de las siguientes partes:
introduccion de la guitarra
introduccion del cante - paseillo
primera estrofa - paseillo
segunda estrofa - paseillo
estribillo
La introduccion en la practica no siempre se hace, pues se puede comenzar con la introduccion del cante. Basicamente son 1 o mas paseillos con una terminacion especifica.
. . . . .
(paseillo x nº) + R G G G R
MI LAm
Como se ha dicho se puede empezar la sevillana desde aqui. Esta parte no lleva el acompañamiento normal de la guitarra, salvo un par de toques que suelen ser el bajo que corresponda al segundo acorde ,en este ejemplo MI, y un rasado suave con el pulgar:
. . . . .
sueñan las margaritas
6ª
. .. . . .
con ser romero
5rMI
El paseillo es el toque que va entre partes cuando no se canta, son 2 compases y medio, con 2 cambios de acorde:
. . . . . . . .
G R RTG R RTG R
LAm MI LAm
Son tres: la primera, la segunda y el estribillo. Son iguales en cuanto al numero de compases. En cuanto a acordes, primera y segunda suelen ser identicas, siendo el estribillo diferente frecuentemente.
Son 5 versos cantados acompañados por 9 compases. La distribucion de los acordes depende de la sevillana, esta que vemos usa un esquema habitual:
3 en LAm, 2 en REm, 2 en LAm y 2 en MI
El cambio de acorde va con el golpe, coincidiendo con el final del verso en una de las 2 ultimas silabas o ya pronunciado el mismo.
1ª estrofa:
G G
con ser romero
LAm
G G
sueñan las margaritas
REm
G G
con ser romero
LAm
G G
sueñan las margaritas
MI
G G(inicio del paseillo)
con ser romero
LAm
2ª estrofa
con ser romero
para ir con la virgen
en el sombrero
para ir con la virgen
en el sombrero
EL estribillo tiene una terminacion a la guitarra especifica, que ocupa el 8ª ,9ª compas y el inicio de un 10º:
. . . . . . .
G R G RT G
MI LAm
. . . .
G T G T P T G T
└─ p ─┘ └ i ┘
└remate─┘
variantes:
. . . .
G T P T G T
TiG T P TiG T P
El remate se indicara como "rmt" 6 62 64 5 LAm rmt 53 52 5 63 SOL7 rmt 52 5 63 61 FA rmt 5 63 61 6 MI rmt . . . . . . . . 1² 11 1 23 2 21 5,32 LAm rmt 32 2 21 23 21 2 32 63,3 SOL rmt . . . . . . . . 3 32 2 21 2 32 3 61,43 FA rmt 43 3 32 2 32 3 43 6,42 MI rmt . . . . 1² 11 1 23 21 2 5,32 LAm rmt
Podemos ver el compas de dos formas, el 1º establece el cambio de acorde, el 2º el orden de toque. Es el mismo pero comenzando en diferente lugar:
. . . . . . . .
g TGT GT GTg TGT
variantes:
. . . .
GTG TGT
GTG R T
↑
pulgar o indice(cambio de acorde)
Intermedio:
compas
┌──────┐
GTg TGT GTg TGT GTg TGT GTg TGT GTg TGT GTg TGT G RTGTGTG
LA MI LA MI LA RE LA MI LA
Al cante:
El nº de compases por acorde, depende de la cancion:
.. . . .
A_quellos duros antiguos que tanto en cadiz dieron de hablar
LAm FA MI LAm
. . . .
que se mataba la gente a la orillita del mar
MI LAm
. . .
1 1 15 13 11 1 13 11 1 LAm RT
" " 23 21 2 MI "
2 21 23 22 23 1 " MI "
" 22 23 11 1 23 1 LAm "
1 1 15 13 11 1 13 11 1 LAm "
1 1 15 13 11 1 23 1 11 REm RTGTGTGP
23 1 11 23 1 11 1 23 1 21 23 1 23 22 23 2 21 23
21 2 21 32 2 21 2 32 2 31 32 2 21 2 32
. . . . . .
(22 21 22 22³)² 22 21 22 21 22 1 23 22 2 MI RT
(23 22 23 23³)² 23 22 23 22 23 12 1 23 22 LA RT
. .
(22 21 22 22³)² 22 21 22 21 22 1 23 1 12 RE R TGTGTGP
(23 1 12)² 1 23 1 22 23 1 23 22 23 2 22 23
22 2 22 32 2 22 2 32 2 31 32 2 22 2 32
El compas base es como el de las sevillanas.
. . . . . . . . . . . .
G R R TG R R TG TG TG TG R TG T
MI LAm SOL7 FA MI
. . . . .. . . . . . . .
6^62^64 5^52^53^52^5 LAm RG TG 5 64 63 SOL7 GR G TG
. . . .. . . . . ..
63 62 61 FA GR TG 6^61^63^61^6 MI G R T
En esencia este grupo se repite en el acompañamiento:
G R . G R R T
└───┘
corte
y se hace 2 veces por acorde, menos en el:
primero: 1 o 2 veces, depende del cante
antepenultimo y ultimo: hacen el corte
penultimo: que termina el grupo iniciado
estas son las secuencias de acordes, dependiendo de la vertiente del cante, por DO o por LA.
DO FA DO SOL7 DO FA MI
LA MI LA MI LA FA MI
. . . . . . . .
GR G G G ó GRTGTGTG
MI FA MI
con el brillo de plata de la salina
MI7 LAm
el color de la luna de madrugá,
SOL7 DO
le fundieron su cara, de rosa fina
FA FA7 MI
a la flor que conmigo se va a casar.
FA MI
y le he puesto a mi barca, las velas nuevas,
MI7 LAm
en los remos y cuerdas, seda y metal.
SOL7 DO
porque quiero casarme sobre cubierta
FA MI LAm
y mi novia es persona de calidad
SOL7 DO
mi huelva tiene una ría
SOL7
y en ella un barco velero,
y en el barco la alegría, las alegrías
DO
de la que quiero.
mi huelva tiene una ría
DO7 FA
con playa de terciopelo
FAm DO
donde la morena mía
SOL7 DO
moja su mata de pelo.
el regalo de boda pa su persona
tiene que ser de oro plata de lo mejor
y es pulsera y un broche y una corona
y un mantón de manila, de seda y sol.
porque quiero que venga sobre cubierta
esa reina gitana de mi querer.
porque to se merece la rosa buena
que es hogar de la gracia de esa mujer
estribillo
FA7[21 32 43] MI[31 42] recortado por comodidad.
. . .
MI 6.1 4 3 2
r sera un rasado de 4ª a 2ª cuerda.
. . . . . . .
42 4 r(FA7) remate r(FA7 MI FA7) remate
. . . . . . .
r(MI +43 -43 +43) remate r(+43 -43 +43) remate
Faceta 1:
. . . . . . . . .
5 52 4 53 42 3 43 32 2 remate
63 52 4 " 2 32 43 remate
Faceta 2:
. . .
(32 2 21 23 1 11 remate)²
. . .
" 23 1 21 23 2 21
32 21 3 2 43 32 remate
. . .
" 21 DO(5 4 3 2^20)
. . .
32²^3 43 42 41^42^43 remate
1 . 2 . 3 .
FA7+13 R T G T G T G T
DO "
FA7-21 " +21 +23 remate
LA LA#[51 0 33 23] DO9[42 53 33 23] LA#/SOL[51 63 33 23]
El compas de la seguirilla, tiene diferentes interpretaciones, el silencio tras el 3º tiempo puede durar 1, 2 o 4 tiempos, incluso el ultimo se puede alargar.
. . . . . . .
4rLA# 5rDO9 6rLA#/S 51^53^51^5 i32 42 32
└─────────── remate ───────────┘
└─ corte ─┘
. . .
(63 51 4 42^4 53 51 5 corte)²
. . . . . .
(63 51 4 61 5 4 64 51 4 64 51 4 5 42 32)²
└─────┤ ├────┘
intercambiar la 2ª vez
. . . . .. . .. . .
LA (+33 -33)² (+33 -33)³ remate LA# 42^4 DO9 remate
R R R R R r4 r5
. . . . . . . .
G R TG T 63 T 5 TG R TG T
LA# DO9 LA
Faceta 1:
... . . . .
1:5 [23 33](2 3 2 1^11) 5,1 LA RP
. . .. . . .
1 13 12 51,m13 11 1 11^13^11^1 23 5,1 LA RP
1:5 [23 33](2 3 2 1^11) 5,1 LA RP
. . . . . . . .
1 a15 C3(1 6,23 SOL7 G R 23 22 1 22^2 5,32 DO G R)
. . . . . . .. .
1 13 12 C1(6,1 FA G R 23 22 1 22^2 5,32 LA# GR +41 G)
. . . . . . . . . . . . . . . .
LA# G '(43 42 4 53 42 4 53 51 4 53 51 5) LA G R TG T
Faceta 2:
. . . . . . . .
(5 4 54 4 42 43 3) 32^3 43 42 4 REm TG R TG
" 43^42^4 53 DO TG R
42^4 53 51 LA# "
5^51^53^51^5 LA "
. . . . . .
5 63 62 FA(6 5 4 3 2) 4 53 52 51 LA# "
. . . . . . . .
4 42 43 3 43 42 43 42 4 42 4 54 4 53 51 5 TG R
. . . .
63 5 51 LA# TG R
. .
6 61 63 5 LA " T
. . . . . . .
63 5 51 43 42 4 42^43^42^4 53 51 5 " GT
. . . . . . . .
G R G T 6^63 5 R G T G T
. . . . . . . . .
g G TG g T G G T 51 64 50
LA 51^5 (1er. tiempo)
. . . . 6 5 LA G TGT TG 63 5 51 53^51^5^51 LA# TGT T G c53^55^53^52^53 DO G 51^53^51^5^51 LA# G c65^66^65^64^65 5 51^5 LA G G TGT REm 4,11 1 23 1 11 TGTG RG 23 1 11 (DO 5,1 23 21 23 1 TGTG R T TGT/ )² 21 23 1 [C1 LA#](5,22 2 32 2 22) RG TGT 22 21 32 21 22 [¿?] TGT TG 32 21 22 1² 21 33 32 RP 5² 64 63 63 5 51² 4 54 51 5 5³ 64 63² 63 5 51 53 51 5 64 5
son 5 partes: (GT T T)² (GT T)³
Es muy comun en modo flamenco por LA ,y los acordes son los siguientes:
. . . . . . . . . . . .
GT T TGT T TGT TGT TGT T
LA LA# DO9 LA#/S LA
└──────── toque ─────────┘
el ultimo tiron suele no hacerse.
4,(11^1 23)⁴ 11 REm RT R
" 1 DO9 "
61,(23^21 33)⁴ 23 LA# "
51,(23^22 33)⁴ 22^23^22 33^32 LA "
Es una melodia que se compone de 2 partes. Cada nota va seguida de 2ª y 3ª ó 3ª y 4ª cuerdas segun sea el caso, formando un arpegio. Cada 3 arpegios va un bajo en 6ª cuerda si no se indica otra.
Primera parte:
un solo numero indica un traste de la primera cuerda.
7⁴ 5 3² 2 0² 3 7 12m⁴ 10m 8m C5 3 2 0² 2 3
[C7+31] 0 1 0 4 1 0 7 5 3² 2 0
SI7(52,2³ 41,2 3 2) MIm(42 52 63 60),0
Segunda parte:
[31](4⁴ 2 0) [C2+42] 23 22³ 21 22 [C7+31] 2⁴ 4 2
[a29 c39] m9 i7³ ½C9 0 2 3⁴ 2 1
50,(m9 a210 i39)⁴ (m212 i39 a411)_(210 39 410)_(29 m39 49)³
[C7 31 42] 2 3 0 MI(42 52 64 60),10
. . . . . . . .
5.(22 15)³ 22 6.(2 14)³ 2 C2(6.(3 1)³ 3) 6.(31 1)³ 31
. . .. . . . .
" " SI7(5.(3 1/ 4.1/ 1/)³ 3) MI r 52_54 54_52 6
.. . . . . . . . . . ... . . 2 1 i12 6,14 14 12 14 52 6 1 12 14 1 5,24^25^24^22 42 5 .. . . . . . . . . . ... . . 2 24 1 52,12 12 1 12 52 41 24 1 12 24 6,12^14^12^1 52 6
.. . . . . . . . . . .. . . .
2 1 12 6.14 14 12 14 52 6 i14 17 15 14 12 5,25^24^22 42 42^44^42 5
. . . ... . . . . . ... . .
22 24 12 1 24 22 C2(6,32 6 5 1 12 1 23 22) 6,12^14^12^1 52_54_52 6
. . . ... . . . . . ... . .
i14 17 15 14 6,17 67 6 14 15 17_19 19 5,19^i17_15 57 5
. . . ... . . . . . ... . .
a14 15 14 12 25 C2(6,12 6 5 1 12 1 23 22) 6,12^14^12^1 52 5
... . .. .. . . . . (5 6 43=2)⁴ s/ 13^11/ 1 1^11/ 21^23^2/
. . . . . . . . . . ..
5,21 2 32 2^21 43=2 32 6 5,21 2 32 2^21 43=2 6
.
5,21 2 32 2^21 43,23 21 2 32 2 5,21 2 32 2^21 43,2 6
5,1 23 21 23 1 43=23 21 6 5,1 23 21 23 1 43=11 6
5,1 23 21 23 1 43=23 21 2 21 23 21 2 32 2 21 43=2 6
. . . . .. . . . . . .
(5,21 2 32 2^21 32 43=2 6)² 5,21 2 32 2^21 32 43=2 32 31^32 2 31
. . . . ..
idem una vez (5,1 23 21^23 1 21/^11 43=23 6)²
. . . . . ..
5,21 2 32 2 21 2 43=23 21 2 32 31^32 6,(31^32)² 2^21 5=32
. . .
El arpegio (5,2 3 4 3 2) se indicara como "arp".
MI+23(arp) 2 LA(arp) REm6(arp 1) LA(arp) DO#m(arp 3) SIm(arp 3)
. . . . . . ..
LA(5,(2 3)² +21 2 3 +22 arp) MI(6,2 3 4 3 2)^22 LA(5:3)
. . .
FA(6.(5 4 3)) 6 LAm(arp)
. . . .
" [31 42 0 64](6 4 3 2 3 2 1)
Profesor de guitarra para principiantes en Sevilla, España
Mi sueño ,al igual que cualquier musico compositor, es que su obra sea aceptada ,entendida y admirada ,de modo que vea recompensado su trabajo.
Mi ciudad es Sevilla ,aqui es donde naci y me siento agusto en ella. Es un lugar con mucha historia ,internacionalmente conocida y que ha dado al mundo grandes figuras del arte. Las Sevillanas y el Flamenco son sin duda señas de identidad de esta cuidad.
Bueno ,desde muy joven ya hacia mis experimentos con un pequeño teclado Casio ,al cual le saque todo el jugo que tenia ,antes ya me habia interesado por la guitarra ,ya que en mi casa la tocaban dos de mis hermanos ,y con ella es con la que experimente mi faceta de autodidacta ,aprendiendo a tocarla de oido y sin maestro ,nada mas que algunas preguntas en temas complicados como el tremulo por ejemplo.
Hace unos años me hice con un teclado Casio tambien el WK-1800 con el que desde el primer momento las composiciones salian solas ,me arrepenti de no habermelo comprado antes ,en verdad estaba muy ilusionado por que podia dar forma a todas las composiciones y ensayos que habia grabado en cinta durante mi etapa con la guitarra y el pequeño Casio ,y ahora era el momento de realizarlas como obras completas ,con su acompañamiento y sus instrumentos.
En 2001 compre un Ordenador y en el con la ayuda de un programa llamado Tu2(Tuatreg2 de Bram Bos)ademas del Nero wave editor y el Creative wave estudio estoy en una nueva etapa de composcion y experimentacion.
El total de obras que tengo terminadas o casi acabadas ronda unas 35-40 ,a esto hay que añadir gran cantidad de melodias y estrofas que tengo grabadas en cinta ,por no decir que en cualquier momento se me ocurre una nueva idea(causa esta de que no de termino a algunas composiciones pues se sobreponen unas a otras y al final se quedan "todas sin terminar" ,curioso ,no)
Influencias: Empezando con mi Madre y mi Padre, que siempre cantaron. Il Guardiano del Faro que desperto en mi el gusto por la musica electronica con su "amore grande, amore libero" o quizas Jean michel Jarre con oxigeno. Joan Manuel Serrat con mediterraneo junto con Janet con su "Yo soy rebelde" ,ademas y no menos importantes han sido y son ,Paco de Lucia con su entre dos aguas,Los Beatles, Vangelis ,Kraftwerk, Alan Parson ,Mike oldfield ,Joel Fajerman ,Vivaldi ,Beethoven ,Bach y muchos mas de diferentes estilos y en diferentes epocas.
TOCADOR, COMPOSITOR y PROFESOR DE GUITARRA FLAMENCA Y ESPAÑOLA
FORMACION
GUITARRA
TECLADO
COMPUTADORA
CANTO
PROFESIONAL
Suena como: Flamenco, Guitarra clasica, Musica Electronica, Musica Clasica